2009-09-24T17:29:00.000-07:00

SINOPSE:

É noite de visitação nas instalações da Hagënbeck Ltda, uma importante companhia de expedição que apresenta os resultados de seu novo experimento: Pedro Vermelho, que fora um pobre macaco capturado nas selvas da Costa do Ouro expõe aos visitantes da noite como ingressou no mundo humano adquirindo os trejeitos e virtudes de um homem. Inspecionado por uma câmera no teto do laboratório, ele discorre sobre a jornada de libertação de um simples primata até o posto de um homem que domina sua própria fala e argumentos.

ALGUNS DEPOIMENTOS

“São muitos os prazeres que nos oferece o espetáculo Hagenbeck, da Cia Experimentus de Itajaí, entre eles a manipulação exemplar do boneco/macaco e a performance precisa do ator Marcelo de Souza. Mas mais do que tudo é a leitura e a entrega do texto de Kafka, no modo como foi concebido e desenhado na cena, incluindo-se aí, mais uma vez, o jogo do ator, que nos faz desejar ver muitas vezes o espetáculo.

Kafka explora em detalhes, no texto que dá origem à peça, os limites oferecidos ao homem enquanto ser social, ou enquanto ser no mundo. Da diferença entre estar livre e a ilusão de uma suposta liberdade, restam-nos apenas as formas distintas, meras "saídas", válvulas de escape, para se continuar existindo, dentro dos limites mesmos deste existir. É possível que seu navegador não suporte a exibição desta imagem.

Mas o homem-macaco traz em si lembranças de uma selva mítica onde um dia pode correr e saltar, e às vezes se deixa levar por elas, sendo de imediato trazido de volta aos limites do seu real, o espaço de uma conferência, para cumprir o seu papel, de nos mostrar o quanto foi "amestrado", portanto o quão "civilizado" já é. O paradoxo kafkiano está em que é o próprio ser amestrado que apresenta a si mesmo enquanto tal. O texto de Kafka por si só já nos basta (ou sufoca), pelos mergulhos reflexivos que provoca, mas a montagem da Cia. Experimentus em sua inteligente concepção coloca-nos ainda mais à frente dessas possibilidades.

O conferencista-símio está sempre nos limites entre apresentar-se como prova evidente do progresso científico e o seu desejo latente, permanente e inegável de estar em algum outro lugar. E seus meio-sorrisos são sempre um contra-sorriso, um desejo de morte, suas falas trazem sempre dentro de si o grito do primata, e o profundo desprezo por este "mundo da ciência" que, desconhecendo absolutamente o que se passa dentro dele, o ser que é, nada mais faz do que, pela força, obrigá-lo a estar permanentemente violentando sua própria natureza.

(...)

A montagem de Hagenbeck nos revela mais uma vez a força da dobradinha Marcelo de Souza e Daniel Olivetto (com a permanente assistência de Sandra Knoll), que com muita maestria tem sabido explorar bons textos, mas sobretudo transpô-los à cena enriquecendo-os no desenho exato pedido pela teatralidade; colocando assim o texto a serviço do teatro, e nos fazendo ler Kafka e além dele (se é que isto é possível).”

ELIANE LISBÔA Dramaturgista e Crítica Teatral, Mestre em Informação e Comunicação - Paris X, Nanterre – França; Doutora em Teoria Literária na UNICAMP (publicada no Jornal A Notícia em 12/03/2007)

“Durante sua fala, decorada de forma falha por um cérebro primata, uma campainha toca toda vez que Pedro se perde, divaga ou questiona além do permitido. O ator Marcelo F. de Souza interpreta o novo Pedro humano: seus braços e pernas – e por vezes até sua cabeça raspada e suas orelhas protuberantes – ainda mantêm a postura de um primata, apesar de sempre ereto. Em suas mãos, um títere é manipulado, um pequeno macaco metade pêlo, metade carne, relembra passagens da vida de Pedro-símio. As frases vindas da caixa de som exultam a empresa Hagenbeck: “você além da evolução”, “o futuro hoje”. Pequenas semelhanças com o filme “Minority Report” e o discurso irônico são críticas que amedrontam nosso futuro."

MILENA EMILIÃO, para o site "Descubra Curitiba

“O teatro é uma arte inventada pelos homens e para os homens. E grande parte do processo civilizatório da humanidade se deu graças à assimilação pela sociedade dos temas tratados no teatro. Há, até mesmo quem diga, que o aprimoramento do comportamento humano se deu graças ao sistemático controle da violência e da sexualidade promovido pela representação de situações ficcionais sobre o palco. Estas situações deveriam inculcar valores no homem de forma que o fizesse evoluir para além de sua barbárie hedionda e seu primitivismo incestuoso. Neste sentido, não se têm notícias recentes de que outras espécies de animais tenham também passado por esta experiência do teatro. Esta breve consideração deve ser levada em conta para ajudar-nos a meditar sobre a fábula imaginada por Franz Kafka, e que neste Festival é adaptada e encenada pela Companhia Experimentus Teatrais.

A situação adaptada do conto de Kafka, Comunicação para Academia, e encenada com grande limpeza cênica e aparato mediático por Daniel Olivetto, se entendemos bem, apresenta ao espectador um ex-símio, provavelmente um ex-gorila oriundo de um lugar distante, vizinho à Costa do Ouro, possivelmente situado numa África também distante. O fato é que esta besta fera, nosso ancestral segundo algumas correntes teóricas sobre o processo evolutivo do homem, resolve contar a sua história de vida após ser adestrado. O ex-gorila alcança a capacidade de se expressar oralmente e nos confidencia suas ex-lembranças do tempo que era uma besta fera. O espectador tem assim um breve panorama de sua captura até o estado atual de sua evolução e sua condição híbrida entre homem e fera. A história é contada do ponto de vista desta vítima que só teria duas opções: o zoológico ou o musical. Pedro Vermelho meio homem meio macaco é o objeto de estudos científicos, e sobrevive às custas de uma poderosa organização supranacional e globalizada que se chama Hagënbeck Ltda, que foi quem o capturou. Esta empresa tem sob os seus cuidados, e permanente vigilância, este espécime raro que já não é mais gorila, porém ainda não é completamente homem.

O exercício narrativo é conduzido com segurança por Marcelo de Souza que além de trabalhar com grande meticulosidade na sua contida composição do animal-homem, ainda é um excelente manipulador. (...) Em Hagënbeck, (...) observa-se que há em latência uma inquietação poética sobre como colocar em cena velhas histórias por meio de novas formas teatrais, inquietação esta perfeitamente salutar e válida para um grupo que se chama Experimentus.”

WALTER LIMA TORRES Pesquisador e Crítico teatral Doutor em Artes do Espetáculo pelo Instituto de Estudos Teatrais da Universidade de Paris III, Sorbonne Nouvelle (crítica escrita no Festival Brasileiro de Teatro de Itajaí, em fevereiro de 2007)

“Fui à estréia do espetáculo Hagënbeck Ltda. da Cia. Experimentus. Naquele momento percebi que tínhamos diante de nossos olhos um espetáculo que se construía. Um ator que buscava na sutileza uma personagem que tentava entender o seu entorno neste mundo que se “civiliza”. Um diretor que no emaranhado de um texto rebuscado e fragmentado, bem ao gosto do teatro contemporâneo, buscava amarrar as ações do ator a uma proposta que não caminhava pelo teatro fácil. Elementos cênicos que de forma limpa e planejada se juntava a encenação. Era um espetáculo em construção. De qualquer forma um bom nascimento.

Depois de algum tempo voltei a assistir o espetáculo no Festival de Teatro de Lages (FETEL), e uma boa nova surpresa pude presenciar.

A sutileza do ator (Marcelo F. de Souza) era agora orgânica e toda a técnica que ele buscou para moldar sua personagem estava sob a pele, como deve ser no teatro. A técnica estava a serviço do espetáculo. A personagem veio à tona com a força animal que ele necessitava para ser homem-bicho. Um ator que não buscava no convencional as explicações para suas ações, mas na pesquisa séria, com partituras bem elaboradas e consistentes. Ainda fico com a força maior de sua proposta para a personagem: a sutileza. Acertou em cheio.

A direção (Daniel Olivetto) já conseguia organizar todo o caos que o ator propunha e que a própria encenação desejava. Isso mesmo, o desejo me parece ser um elemento fundamental nesta busca incessante entre o ator e o diretor. Daniel é também sutil, sem ser presunçoso. O maravilhoso de um espetáculo é quando ele parece ser simples, quando na verdade é de um primor de detalhes e de refinamento estético que nos embriaga e nos tornamos cúmplices de suas tramas. Somos enjaulados positivamente pela proposta cênica e pela criação “espetacular”. Temos um trabalho movido pela razão, mas tomado pela emoção de quem molda uma peça rara. Parece óbvio, mas o que vemos é teatro na sua essência.

Todo o restante que compõe a encenação (luz, trilha sonora, elementos cênicos, cenário, figurino) está milimetricamente pensado sem ser hermético. Formam um conjunto de cores e sombras que ajudam a contar a saga da personagem. Nada está em excesso, nada sobra.

É isso! Temos um espetáculo teatral orgânico, emocionante que não busca o fácil, mas faz o difícil ser simples e compreensível. Trabalho árduo da companhia, mas que resulta num excelente resultado cênico, estético e com assinatura.

LOURIVAL ANDRADE JR.
Diretor Teatral e Historiador

Cia. Experimentus - Hagënbeck Ltda.